Month: abril 2021
[Reseña] Una brújula para la investigación educativa y social
Autor: Juan Pablo Hernández-Ramos.
La realidad siempre es única, pero su interpretación es múltiple. Caminos y derivas para otra investigación educativa y social analiza esas posibles interpretaciones desde una perspectiva actual, innovadora y disruptiva; pero fundamentada en los plantea-mientos de siempre. El texto, planteado con un enfoque reflexivo, es una creación de la Red Univer-sitaria de Investigación e innovación Educativa (REUNI+D) que congrega a once grupos de investigación en el ámbito de la educación y la tecnología educativa de once universidades españolas.
Recuperado de: https://revistas.usal.es/index.php/2172-9077/article/view/fjc202021273274
[Artículo] Amas de casa como storytellers y anunciantes de Instagram
Autoras: Daniela Plaza-Berríos, Eliana Gallardo-Echenique
El propósito de este estudio fue analizar cómo las amas de casa con cualidades similares a la microinfluencer Maya de la Borda (@mayasportsandfamily) construyen un storytelling publicitario a través de Instagram. Un estudio de caso cualitativo ha sido el enfoque seleccionado para realizar el estudio. La instagrammer Maya de la Borda, un ama de casa peruana de 46 años, fue elegida como estudio de caso, porque diariamente expone su vida a través de esta red social a una audiencia de 7809 seguidores. Se realizaron entrevistas semiestructuradas para abordar las preguntas de investigación. A través de la técnica de muestreo de bola de nieve, fueron contactadas diez amas de casa, de 38 a 51 años, todas usuarias activas de Instagram. Las entrevistas se analizaron mediante un análisis temático para identificar temas, categorías, conceptos y significado. En vista de los hallazgos, para el ama de casa la mejor manera de crear un storytelling publicitario efectivo en Instagram es comunicar la autenticidad en el mensaje y contenido, basándose en formatos y experiencias que permitan que el público pueda aprender y sentirse parte de la narrativa.
Recuperado de: https://journals.sfu.ca/indexcomunicacion/index.php/indexcomunicacion/article/view/703
[Artículo] Experiencia perceptiva y falsos planos subjetivos en El eclipse (Michelangelo Antonioni, 1962) y Muerte en Venecia (Luchino Visconti, 1971)
Autor: Víctor Aertsen.
Los planos subjetivos son un recurso poderoso cuando aparecen en su estructura canónica, pero también presentan un gran potencial estético cuando esta se altera para romper las expectativas del espectador. Por ejemplo, en los casos de “falso plano subjetivo” en los que el espectador se enfrenta a la necesidad de reevaluar la condición subjetiva del plano que observa al aparecer en el mismo el personaje con el que creía estar compartiendo la mirada. Todos los falsos planos subjetivos producen experiencias que comparten ciertas cualidades fenomenológicas por el modo en que actúan sobre las expectativas y la percepción del espectador. Este artículo reflexiona en torno a cuatro de estos efectos, describiendo su alcance general y profundizando en sus posibilidades expresivas a partir del análisis de sendas escenas de El eclipse (Michelangelo Antonioni, 1962) y Muerte en Venecia (Luchino Visconti, 1971).
Recuperado de: https://revistas.usal.es/index.php/2172-9077/article/view/fjc202021237251
El 24 de mayo se celebra la X Asamblea Anual de PlatCom
La próxima reunión anual de PlatCom se celebrará de forma online y tendrá lugar el lunes 24 de mayo a las 9:30h.
En la X Asamblea anual de responsables de Revistas de Comunicación de PlatCom (Plataforma de Revistas de Comunicación) se hará un repaso de la actividad en la plataforma durante el último año.
En la reunión se abordarán temas como los resultados obtenidos en la página web y las redes sociales mediante el estudio de los informes del periodo 2020-2021.
Durante al asamblea también se tratarán temas como las posibles altas y bajas de revistas y el informe económico.
Mediterránea de Comunicación 
Index Comunicación 
Communication Papers 
Revistas Fotocinema Fonseca 
Miguel Hernández Journal 
TecCom Studies 
Sphera Publica 
IROCAMM 
AdComunica 
ZER 
RLCS
Call for Papers from IROCAMM «Towards digital maturity in companies and media»
IROCAMM will publish a monographic section for volume 2 of number 4, corresponding to July 2021 «Towards digital maturity in companies and media«
Submission deadline: Full papers must be submitted before 1 June 2021 to be peer-reviewed.
Publication: July 2021 (N4V2)
The pandemic has accelerated the process of digital transformation in media and newspaper companies, but is there a real awareness of adaptation? The term digital transformation, from a traditional perspective, Agarwal (2020) refers to the change facilitated by the power given to digital technologies in the whole process of organization, production and business of a media. However, it should be understood as a methodology that considers the digital culture of its managers and training of its workers and not only technology as an engine of change.
More information: https://revistascientificas.us.es/index.php/IROCAMM/announcement/view/174
[Artículo] Marketing como herramienta para la gestión. El caso de la Ruta del Vino de la D.O. Empordà (Costa Brava, españa)
Autoras: Marta Casas i Serrabassa, Neus Crous-Costa.
El objetivo de este texto es presentar el marketing como una herramienta de gestión territorial turís-tica. Así, el artículo se estructura en tres aparta-dos bien diferenciados. Primero, la revisión teórica parte de las teorías más ampliamente conocidas y aceptadas de la mercadotecnia se llega al concep-to actual de marketing holístico. A continuación, la segunda parte propone los ámbitos en los que puede aplicarse realmente el marketing como ges-tión. Tercero, se muestra el caso de estudio de la Ruta del Vino D.O. Empordà. La investigación se estructura como un caso de estudio que combina la revisión bibliográfica con un enfoque puramente empirista. Finalmente, en las recapitulaciones fina-les se hace hincapié en algunos de los aspectos de la gestión marketiniana que el caso de estudio confirma más claramente. El presente texto no está exento de limitaciones, entre las que podemos destacar la escasa bibliografía por lo que respec-ta a marketing como herramienta de gestión, gapque pretendemos ayudar a estrechar, si bien debe considerarse que se trata de un caso de estudio regional al que deberán sumarse otros para poder desarrollar un verdadero ensayo teórico.
Recuperado de: https://communicationpapers.revistes.udg.edu/communication-papers/article/view/22504/26215
[Reseña] Reflexiones sobre el papel del canon en las adaptaciones cinematográficas de textos literarios
Autor: José Antonio Perez Bowie.
En la cada vez más abundante producción bibliográfica en torno a las relaciones entre literatura y cine no son demasiados los títulos dedicados a cuestiones como los criterios que determinan la elección de un texto literario para ser traslado a la pantalla, la medida en que la valoración que merece el producto resultante pueda estar condicionada por su fidelidad a la obra originaria o hasta qué punto una película puede influir en la recepción del texto literario en que se basó. Son cuestiones que afectan a una parcela de los estudios literarios y artísticos como la de la recepción, que en las últimas décadas ha sido objeto de una atención creciente, tanto en el ámbito de la teoría literaria como en el del comparatismo, aunque en el caso concreto de los estudios filmo literarios no haya producido aportaciones de especial relevancia.
Recuperado de: https://revistas.usal.es/index.php/2172-9077/article/view/fjc202021267271
[Artículo] Propuesta metodológica para el análisis de la videodanza a partir del lenguaje audiovisual
Autora: Alma Llerena Fernández
Esta aportación surge como resultado de una investigación cuyo objetivo es identificar un modelo de análisis para el estudio de la videodanza. Para ello se han analizado todas las piezas seleccionadas en el festival Fiver(International Screendance Movement), uno de los festivales más representativos de este género que está caballo entre las artes plásticas y visuales y el lenguaje cinematográfico. El periodo analizado incluye desde 2013, año en el que se crea este festival, hasta 2018, habiendo obtenido un total de 67 documentos. Para su análisis hacemos una propuesta metodológica que aúna variables del lenguaje audiovisual, del lenguaje coreográfico y variables creadas específicamente basadas en la praxis de la videodanza. Del análisis cabe concluir, como rasgos más sobresalientes, el uso significativo de los planos objetivos, la predominancia de planos medios y generales y un amplio uso de la cámara fija y planos con poco movimiento de la cámara.
Recuperado de: https://journals.sfu.ca/indexcomunicacion/index.php/indexcomunicacion/article/view/677
Call for papers de Sphera Publica para el nº21 vol. I (julio 2021)
Plazo envío artículo completo: 31 de mayo de 2021
CFP Sphera Publica – número 21, volumen I (julio 2021).
Revista de ciencias sociales y comunicación. Universidad Católica de Murcia, España / sphera.ucam.edu
Sphera Publica es una revista multidisciplinar de ciencias sociales y comunicación editada por el departamento de Ciencias de la Comunicación de la UCAM, España. Es una publicación de acceso abierto, con doble revisión ciega y comité científico internacional.
Aunque se trata de un número miscelánea que se publicará en julio de 2021, acoge con especial interés para el próximo número las siguientes temáticas:
1 – Innovación en medios
2 – Nuevas narrativas mediáticas
3 – Periodismo cívico
4 – Comunicación para el desarrollo
5 – Comunicación política y redes
Sphera Publica está indexada en: Dialnet, Carhus+ (D), PlatCom y Catálogo 2.0 de Latindex
Plazo envío artículo completo: lunes 31 de mayo de 2021
Más info: sphera@ucam.edu / jmnoguera@ucam.edu
Información para los envíos: http://sphera.ucam.edu/index.php/sphera-01/about/submissions#onlineSubmissions
[Artículo] Afetos transitórios: Romances realistas e utopias homonormati-vas no cinema queer contemporâneo
Autor: Daniel Oliveira Silva.
A partir de um trabalho de revisão bibliográfica, o artigo analisa o cinema queer contemporâneo, identificando características recorrentes em produções protagonizadas e/ou realizadas por sujeitos LGBTQIA+ na última década. O ponto de partida são autores que, inspirados pelo trabalho da crítica norte-americana B. Ruby Rich ao caracterizar o Novo Cinema Queer nos anos 1990, propõem-se a identificar quais aspectos políticos e estéticos se destacam na filmografia queer atual – e de que maneira eles refletem o presente momento da população LGBTQIA+. No diálogo entre as teorias investigadas, percebe-se como, por meio da reincidência da abordagem realista e de narrativas de frustração romântica, filmes como Weekend e Fim de Século refletem sobre homonormatividade, privilégio e modos de existência queer hoje. Ao destacarem esses paralelos e características em comum, os autores revelam como a produção contemporânea reforma referências do Novo Cinema Queer – e qual conceito de cinema queer ela elabora ao fazer isso.
Recuperado de: https://revistas.usal.es/index.php/2172-9077/article/view/fjc202021219235