Autor: Ramón Zallo Elguezabal.

Los territorios y ciudades como lugares de vida conectados necesitan de políticas que compensen la irradiación comunicativa externa y refuercen su producción propia y abierta. La nueva Ley General de Comunicación Audiovisual (2022) española es un obstáculo en esa dirección, al reducir al mínimo las obligaciones de plataformas transnacionales y del triopolio televisivo español, en relación al pluralismo, la diversidad cultural y lingüística y la gobernanza democrática.

Recuperado de: https://ojs.ehu.eus/index.php/Zer/article/view/23831

Autora: Ana Segovia.

La última década ha supuesto un cambio radical en las Industrias Culturales consecuencia de la irrupción de nuevos actores de otros ámbitos que se han hecho con una posición de dominio del flujo comunicativo-cultural. Estos actores, que surgen de la esfera de las nuevas tecnologías, ejercen una influencia global superior a aquella de los grandes grupos de comunicación hegemónicos de la escena cultural-comunicativa del siglo XX, creando un ecosistema mediático distinto, aún en formación.

Esta mutación, de la mano de Google (Alphabet), Amazon, Facebook (Meta) y Apple conformando los llamados GAFA (o GAFAM, si añadimos Microsoft), ha venido acompañada de la aparición de más actores. Compañías como Netflix en el sector audiovisual o Spotify en la industria musical, han conseguido cambiar las formas de consumo y los modelos de negocio. De hecho las proyecciones para 2030 apuntan a que los ingresos de las plataformas OTT sigan aumentando, creciendo por ejemplo en Europa del 23% actual a cerca del 40% (Future TV & Digital Content, Idate Digiworld, 2022). Mientras, en la industria musical, más de la mitad de sus ingresos se derivan ya del streaming (Digiworld Yearbook 2020).

Recuperado de: https://ojs.ehu.eus/index.php/Zer/article/view/24084

Autor: Andoni Iturbe Tolosa.

El objetivo de esta investigación es analizar la evolución de las campañas de comunicación diseñadas en la industria del cine vasco. Fue en 2005 la fecha en la que se estabiliza y se afianza una producción continua. El manuscrito parte de la hipótesis de que las campañas de comunicación se han profesionalizado y que se se han adaptado al nuevo contexto empresarial y comunicativo, pero que, a su vez, sigue siendo una de las asignaturas pendientes del cine vasco. La metodología se basa en el análisis cuantitativo y cualitativo y se apoya en entrevistas a los agentes involucrados (directores, productores y responsables de prensa) y en las encuestas realizadas a los productores vascos. Asimismo, se han identificado y descrito las campañas que han supuesto un punto de inflexión tras realizar un diagnóstigo general, trazar el grado de compromiso de los agentes involucrados y alinearlo con la percepción y valoración de las campañas de comunicación. Los resultados concluyen que existe una clara evolución desde el estreno de Aupa Etxebeste! (2005), ya que las producciones vascas han puesto en valor el papel de la comunicación en un contexto tan cambiante y con tantos desafíos, pero sin llegar a afianzarse.

Recuperado de: https://ojs.ehu.eus/index.php/Zer/article/view/23181

Autora: Sara Rebollo-Bueno

En la década de 1980 se originó el punk debido a un contexto social, político y económico característico, marcado por el desasosiego y la desesperanza. Esto llevó a que parte de la juventud vasca de los ochenta se reconociese con la identidad punk y todo lo que ella conllevaba como, por ejemplo, la ideología anarquista.

Este estudio se plantea si los textos audiovisuales dedicados al punk han reflejado de forma fiel lo que significó esta música a nivel político, ideológico, social y cultural. Para esto, se aplica un análisis ideológico y un análisis crítico del discurso a la primera trilogía sobre el punk de Kikol Grau.

Recuperado de: https://ojs.ehu.eus/index.php/Zer/article/view/23264

Autoras: Ángela Alonso Jurnet, Ainara Larrondo Ureta.

Los años 2018 y 2019 han marcado un punto de inflexión en la percepción científica, social y comunicativa del cambio climático. Este escenario pone de relieve la importancia de los medios de comunicación como agentes esenciales en la concienciación medioambiental. Bajo esta premisa, se han analizado las noticias web de EITB.eus sobre cambio climático desde 2013 hasta 2020, con el objetivo de encontrar los puntos más fuertes y débiles en la aplicación de la Responsabilidad Social Corporativa (RSC) a la temática medioambiental. Se han hallado fortalezas como la amplia inclusión de frames sociales y científicos, y debilidades como la inexistencia de una comunicación continua del cambio climático.

Recuperado de: https://ojs.ehu.eus/index.php/Zer/article/view/23012

Autora: María Sánchez Mellado.

La agenda-setting ha sido identificada como una herramienta a través de la cual estudiar la opinión pública histórica. Este artículo pretende reconstruir la opinión pública relativa a la Revolución Rusa en Europa. Para ello se ha realizado un análisis de contenido cuantitativo de 746 viñetas publicadas en revistas de diez países europeos desde marzo de 1917 hasta diciembre de 1917. Los resultados evidencian que en la imagen transmitida de la revolución hubo un doble relato que se basa en la división de Europa provocada por la Primera Guerra Mundial entre Aliados y aliadófilos e Imperios Centrales y germanófilos.

Recuperado de: https://ojs.ehu.eus/index.php/Zer/article/view/23334

Autoras: Martha Patricia Zarza Delgado, Diana Elisa González Calderón, Maria Esperanza Zimbron Nieto.

This paper revisits the concept of Cinema of Prayōga, a theoretical framework for the study of experimental film and video proposed by Indian film critic Amrit Gangar in 2005. It re-evaluates the potential and scope of this framework as an alternative approach to notions of avant-garde cinema. Prayōga means practice or experiment in Sanskrit. This paper argues that a deeper focus on the roots of the term in yoga philosophy and praxis, can further expand the potential of Cinema of Prayōga as an embodied approach to experimental film. Further, it illustrates how this framework can support comparative research on experimental cinema, through a re-reading of American avant-garde film aesthetics of light illustrated by the work of Stan Brakhage and Marie Menken. The paper concludes with highlighting how Cinema of Prayōga offers an embodied and alternative epistemological approach to the study of experimental film.

Recuperado de: https://revistas.innovacionumh.es/index.php/mhcj/article/view/1451

Autores: Aurora Labio Bernal, Camila Fernández.

Desde la década de los noventa, los principales operadores de telecomunicaciones en Argentina han tenido capital transnacional y han logrado un alto nivel de concentración gracias a regulaciones estatales que han promovido su crecimiento. Entre estas compañías, Telefónica Argentina se ha visto respaldada por los gobiernos en su expansión y posición dominante de mercado. En este artículo se realiza un análisis crítico de las políticas públicas de comunicación en Argentina entre 1989 y 2021, utilizando el estudio de caso de Telefónica, bajo el enfoque de la economía política.

Recuperado de: https://ojs.ehu.eus/index.php/Zer/article/view/23162