Autores: Ana Luíza Silva Noronha, Frederico Leocádio Ferreira, Juliana Maria Magalhães Christino.

Este artículo relata cómo el empoderamiento femenino y la cosificación sexual femenina están presentes en videos musicales y canciones pertenecientes a las Divas del Pop Brasileño. A partir de un análisis temático de videoclips y letras, se analizaron cerca de 70 videoclips y canciones presentes en Youtube. En comparación con los artistas masculinos, las artistas femeninas estaban más cosificadas sexualmente, sujetas a estándares de apariencia más estrictos y tenían más probabilidades de demostrar un comportamiento sexualmente atractivo; además, las cantantes femeninas fueron sujetas a roles secundarios en sus videos musicales antes de la participación masculina. Por lo tanto, el consumo de canciones y videos musicales de las Divas del Pop Brasileño puede influir y reforzar actitudes sexistas y cosificación sexual de la figura femenina para sus consumidores, ya que estas actitudes se normalizan en los videos musicales y canciones actuales de las cantantes más aclamadas de Brasil.

Recuperado de: https://communicationpapers.revistes.udg.edu/communication-papers/article/view/22774

Authors: Daniel Fernando López Jiménez, Juan Pablo del Alcázar Ponce.

Following the study on digital transformation that Ecuador has been experiencing in the first year of the COVID-2021 Pandemic, this report submits the growth prospect of e-commerce, marketing and digital advertising. This study is based on the quantitative data published by the metrics of digital communication that take as a starting point statistics gathered from the study of the World Internet Project. Which from the theoretical approach of the Human Ecology of Communication of Ecuador, seeks the endogenous and exogenous particularities of communication behavior in Ecuadorian society, explaining the accelerated process of digital transformation.

Recuperado de: https://communicationpapers.revistes.udg.edu/communication-papers/article/view/22719

Autores: Aybike Serttas, Yaren Kalkan.

It can be observed that there was a quantitative increase in the films of female directors in Turkey in 2000s and these directors started to create their own cinematic language. These directors produce films by being influenced by the patriarchal society they live in and deal with the problems women experience in that society.

Recuperado de: https://communicationpapers.revistes.udg.edu/communication-papers/article/view/22789

Autora: Cristina Olivas Ripoll.

Los videojuegos comerciales, a pesar de que forman parte de la vida de los niños y de las niñas desde hace años, son considerados principalmente una fuente de entretenimiento en nuestra sociedad que, a menudo, genera preocupación entre los/las progenitores/as. Los motivos más habituales para rechazar los videojuegos son el contenido violento y el sexismo que presentan algunos de ellos, pero también se habla de ellos como la causa por la que niños y niñas reducen el tiempo que dedican a otras actividades como el deporte o como un freno al desarrollo de habilidades sociales porque se dice que promueven el individualismo. No obstante, la idea de que el juego es una herramienta adecuada para lograr un aprendizaje más efectivo ha ido cobrando más fuerza a lo largo de los años. Un ejemplo de ello fue la creación de los serious games (o videojuegos serios), un producto con una clara intencionalidad educativa camuflada en un entorno lúdico para atraer al alumnado. Una de las carencias de este tipo de videojuegos es la falta de interactividad, un aspecto fundamental para lograr experiencias de aprendizaje inmersivas. Dado que uno de los rasgos característicos de los videojuegos comerciales es la interactividad, este artículo pretende ofrecer un análisis de las aportaciones realizadas hasta ahora sobre los beneficios de jugar a determinados tipos de videojuegos. El propósito de este análisis es indagar si es posible obtener unas conclusiones claras de las competencias que se desarrollan al jugar a determinados tipos de videojuegos comerciales, ya que este aspecto podría sugerir la puesta en marcha de una prueba piloto en la que se usen los videojuegos comerciales dentro del aula como herramienta de aprendizaje y comunicación para niños y niñas, lo que, además, ayudaría a disminuir la brecha digital de género desde las primeras etapas educativas.

Recuperado de: https://communicationpapers.revistes.udg.edu/communication-papers/article/view/22766

Autores: Jordi Serra Simón, Sílvia Espinosa Mirabet, Francesc Xavier Ribes Guàrdia.

La seguridad es uno de los aspectos esenciales cuando se visita e interactúa con un destino turístico. Evaluar la seguridad percibida permite entender las sensaciones de los visitantes de una ciudad y comprender en qué medida sienten que su experiencia en esa ciudad es segura y, por tanto, mejor. 

La presente investigación analiza la seguridad percibida en un destino urbano bajo la perspectiva de género y considerando la procedencia de las personas participantes. El estudio realizado se fundamentó en el uso una escalera Likert para que los y las visitantes de Girona valoraran la seguridad que habían percibido en su estancia en esa ciudad. Los principales resultados indican que existen ligeras diferencias en la percepción de seguridad según el género de los participantes. No obstante, este factor no implica un cambio drástico en las valoraciones globales de los turistas sobre la capital. A modo de conclusión, en el estudio se presentan posibles soluciones y áreas de mejora para lograr que el destino se perciba como un lugar todavía más seguro para los turistas, y por lo tanto que los visitantes disfruten más de su estancia. 

Recuperado de: https://communicationpapers.revistes.udg.edu/communication-papers/article/view/22775

Autora: Ana Dolores Verdú Delgado.

Este artículo describe el proceso de debate que tuvo lugar en Ecuador en 2019 en torno a los reinados de belleza, y que concluyó con su eliminación en algunas ciudades del país, como Quito, Loja e Ibarra. La investigación recoge testimonios de las organizaciones que iniciaron las protestas en diferentes puntos de Ecuador, así como de funcionarios públicos y especialistas en este tipo de eventos. Además, se analizaron 34 notas de prensa, 16 documentos oficiales y 46 publicaciones en redes sociales, donde se debatieron diferentes argumentos entre quienes defendían los derechos de las mujeres y quienes pedían que se protegiese la tradición. El debate derivó en el fin del gasto público en los reinados de belleza en algunas de las ciudades más representativas del país, con su consecuente eliminación de los actos institucionales de los que antes formaban parte. En este artículo destacamos que, aunque el argumento económico tuvo un papel innegable en esta decisión, este acontecimiento constituyó a su vez un éxito del movimiento feminista ecuatoriano, que consideró los reinados de belleza como una forma de cosificación de las mujeres, y que en este caso pudo apoyarse en la Ley Orgánica Integral para Prevenir y Erradicar la Violencia contra las Mujeres, aprobada un año antes, en la que se hace mención a la violencia simbólica.

Recuperado de: https://communicationpapers.revistes.udg.edu/communication-papers/article/view/22756

Autora: Pilar Yebenes Cortes.

El cine de animación adolece aún de una excesiva presencia de hombres en su seno, lo que tradicionalmente ha relegado a las mujeres casi a la invisibilidad, abocándolas, todavía hoy, a una lucha ardua por reafirmar su talento en la cinematografía española. Sólo cuatro mujeres han aparecido en los títulos de crédito en la Dirección de Animación. En muchas otras categorías que conforman el armazón de cualquier producción cinematográfica, las técnicas de iluminación, realizadoras, productoras, fotógrafas, montadoras, directoras de efectos digitales, diseñadoras de vestuario, constituyen un número escandalosamente bajo. El presente artículo pretende reflexionar y arrojar luz sobre esta situación tratando de despejar algunas de las preguntas, recurrentes y oportunas, respecto a la necesidad de abrir campo y oportunidades a un inmenso caudal de talento que tanta falta hace a nuestro cine y que en lo que a las mujeres respecta ha estado invisible y oculto durante décadas. La evolución del papel de la mujer y del cine de animación parte de una investigación iniciada hace veinte años con Cine de animación en España (Yébenes, 2002) y que ha continuado mostrando los diferentes datos contrastados de las producciones de animación nacional que se han generado en 100 años de animación, arte y tecnología (Yébenes, 2017). El informe MIA 2021 integrado por el equipo de investigación de mujeres de la industria de la animación constituye una investigación social con perspectiva de género que completa nuestras voces que pretenden proyectar la realidad mostrando resultados de representación de nuestro trabajo en la animación actual. Se incorporan en este artículo preguntas desarrollas estrictamente a mujeres dedicadas a la animación para ampliar la sensibilidad social en este campo.

Recuperado de: https://communicationpapers.revistes.udg.edu/communication-papers/article/view/22759