Call for Papers

Revista Redes.com publica su Call for Papers para el número 15: La Economía colaborativa en la era del capitalista digital”

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economyCall for Papers “La economía colaborativa en la era del capitalismo digital” (Núm. 15)

Coordinadores Monográfico: Ángel Gordo, Javier de Rivera y Paul Cassidy

Envío de originales

Fecha de cierre de la convocatoria: 15 de ABRIL de 2017

Fecha de publicación: OCTUBRE de 2017

La Economía Colaborativa ha llegado a nuestras vidas, como de costumbre, pillando a traspiés a gran parte de los márgenes críticos de nuestras ciencias sociales. Tanto es así que la onda de esta autoproclamada economía alternativa, considerada como “movimiento” por sus devotos y “Cuarto Sector” por sus gurús, no duda en hacer suyas prácticas de apoyo, intercambio y regalo – o don- tan arraigadas en nuestro tejido social.

Recuperado de: http://revista-redes.com/

“Open Knowledge”, el nuevo Call for Papers de Revista Redes.com para su número 14

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open knowledgeOpen Knowledge”

Coordinadores Monográfico: Dr. Francisco Sierra Caballero y Dra. Eliana Herrera Huérfano

Envío de originales: Fecha de cierre de la convocatoria: 15 de SEPTIEMBRE de 2016

Los debates e iniciativas jurídico-políticas y las diversas prácticas comunicativas institucionales –en particular las del ámbito público y las vinculadas a la formación y producción de saberes-, transitan bajo el halo de la expectativa que conlleva una supuesta promesa de democratización en el acceso a la información” y “universalidad del conocimiento”. Estas disputas y transformaciones han encontrado en internet un especial campo de actuación procurando que todos los usuarios o grupos puedan vincularse bidireccional y simétricamente con las instituciones públicas, por ejemplo.

Más información en  http://revista-redes.com/

Communication Papers abre su nuevo Call for Papers para el número 9: Periodismo, publicidad y RRPP

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13416911_817571851707757_981421561064015601_oCommunication Papers abre un nuevo periodo de admisión de artículos, reseñas y ensayos. En esta ocasión, Communication Papers quiere afrontar la comunicación desde puntos de vista diversos. Dado que actualmente la ecología de los medios es más plural, transversal y convergente que nunca, el call for papers para el num 9 de Communication Papers se postula como un espacio abierto a todas las contribuciones del ámbito de la comunicación en su sentido más amplio. Por lo tanto, se admitirán artículos, ensayos y reseñas referidos a las áreas de Comunicación audiovisual, Periodismo y Publicidad y RRPP. Con este número Communication Papers llega a su quinto año de publicación, con ocho números publicados y diversos monográficos. 

El plazo de admisión de artículos, reseñas y ensayos finaliza el próximo 30 de junio de 2016.

Manuscript Sending

Guidelines

Recuperado de: http://www.communicationpapers.com/#!Abierto-nuevo-Call-for-Papers-Communication-Papers-9/c255k/573355300cf21b2e94b1774a

Fotocinema publica el Call for papers para su número 14: Texto(s) y pantalla(s): relaciones intermediáticas y procesos de adaptación

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fotocinema La literatura ha suministrado tramas, temas y argumentos al cine desde sus orígenes. Las películas han incorporado históricamente novelas, cuentos y obras de teatro de manera recurrente, como también tiras cómicas y todo tipo de hechos históricos que han sido adaptados a la gran pantalla. Ya hace tiempo que desde la academia se habla de un nuevo paradigma en las relaciones entre medios, pues los constantes trasvases que experimentan las historias nos obligan a entender la adaptación como un concepto amplio que no se limita a las relaciones entre literatura y cine. Vivimos en un mundo plagado de relatos y éstos se consumen de muy variadas maneras. Estas nuevas pautas de consumo han provocado a su vez que los creadores de historias sean cada día más receptivos a la posibilidad de pensar una obra como algo traducible o, cuando menos, reconducible a diferentes plataformas y soportes.

 

Recuperado de: http://www.revistafotocinema.com/index.php?journal=fotocinema&page=announcement&op=view&path[]=16

 

Revista Mediterránea de Comunicación publica el Call for papers V8N2 (julio 2017)

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Call for papers mediterraneaRevista Mediterránea de Comunicación | Mediterranean Journal of Communication realiza call for papers para el doble monográfico:

“Música, publicidad y narrativas transmediáticas” coordinado por el Dr. Eduardo Viñuela  (Universidad de Oviedo, España) y por la Dra. Cande Sánchez (Universidad de Alicante, España), que se publicará en julio de 2017 (V8N2).

“Videoclip musical y nuevas tendencias en formatos musicovisuales” coordinado por la Dra. Ana María Sedeño Valdellós (Universidad de Málaga, España), Dr. José Patricio Pérez Rufí (Universidad de Málaga, España) y Dr. Virginia Guarinos Galán (Universidad de Sevilla, España) que se publicará en julio de 2017 (V8N2).

Fecha tope de recepción de artículos: 30 de abril de 2017.

Los números que contengan un tema monográfico en la sección “Dossier” también admiten textos de otras temáticas en el resto de secciones de la revista.

 

Recuperado de:  http://www.mediterranea-comunicacion.org/Mediterranea/announcement/view/23

Revista Pangea publica el Call for Papers para su número 7  (2016)

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Call-for-PapersRevista Pangea anuncia que se encuentra abierta la recepción de artículos para su número Nº 7 del año 2016.

Se sugiere a las personas interesadas en enviar nuevos manuscritos, que antes de enviar su paper comprueben que se ajusta a las normas de publicación.

Normas para autores: https://revistaraic.wordpress.com/normas-para-autoresas/

Recuperado de: https://revistaraic.wordpress.com/

Revista Mediterránea de Comunicación publica el Call for Papers V8N1 (enero 2017)

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periodismo digitalRevista Mediterránea de Comunicación | Mediterranean Journal of Communication realiza el call for papers para el monográfico “Nuevos paradigmas del periodismo digital en la Sociedad Red coordinado por el Dr. José Alberto García Avilés, (Profesor Titular de Periodismo, Universidad Miguel Hernández de Elche) que se publicará en enero de 2017 (vol. 8, nº 1).

Fecha tope de recepción de artículos: 15 de octubre de 2016.

Tras más de dos décadas de desarrollo los medios online en nuestro país, este monográfico ofrece una oportunidad para analizar las transformaciones que ha experimentado el periodismo en el ecosistema informativo en la Sociedad Red. El periodismo compite en este ecosistema caracterizado por el acceso indiscriminado de los usuarios a las plataformas de comunicación pública. Los periodistas profesionales comparten la esfera comunicativa en la Red con blogueros, redes sociales y creadores multimedia. Los rasgos formales del periodismo digital -hipertextualidad,  multimedialidad e interactividad- también plantean cambios en los géneros y los formatos. De aquí que periodistas y medios se vean obligados a implementar lenguajes, contenidos, servicios y modelos de negocio adaptados al nuevo escenario.

El monográfico queda abierto a la recepción de artículos con contribuciones de calidad a partir de las siguientes líneas de interés:

  • La evolución del periodismo digital.
  • Nuevas narrativas, formatos y aplicaciones.
  • Periodismo colaborativo entre profesionales, medios y audiencias.
  • La participación de los usuarios y el poder de las redes sociales.
  • Perfiles profesionales adaptados a las necesidades actuales.
  • Modelos de negocio para medios nativos digitales.
  • Retos éticos del periodismo en Internet.
  • Iniciativas innovadoras en la práctica periodística.

Los números que contengan un tema monográfico en la sección “Dossier” también admiten textos de otras temáticas en el resto de secciones de la revista.

 

Recuperado de:

http://www.mediterranea-comunicacion.org/Mediterranea/about/editorialPolicies#custom-6

Fotocinema publica el Call for Papers para su número 13: “Fotografía y Guerra Civil española: del instante a la Historia” (julio 2016)

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Antireligiöse Manifestation in Madrid waehrend des Bürgerkrieges 1936-39

Fotografía y Guerra Civil española: del instante a la Historia

Decía Susan Sontag que la Guerra Civil española “…fue la primera guerra cubierta en sentido moderno por un cuerpo de fotógrafos profesionales”. Es más, sus imágenes fueron cruciales para sensibilizar a la opinión pública internacional y crearon una iconografía imperecedera sobre la que se asienta el fotoperiodismo de guerra posterior.

Al cumplirse 80 años de su inicio, se da una extraña paradoja: conocemos la labor realizada por grandes fotógrafos (Capa-Taro, Chim, Centelles, Albero y Segovia, Hermanos Mayo…), pero no existen estudios de conjunto rigurosos que hayan abordado el modo en que la fotografía dio visibilidad al conflicto y transformó los patrones informativos de la época. Esa perspectiva omnicomprensiva va más allá de historiar las peripecias de los principales fotógrafos o evaluar los periódicos y revistas publicados. Se trataría de un planteamiento más complejo, que pasa por conjugar diversos enfoques para  inscribir la fotografía en un periodo en el que el arte y la política, los medios de comunicación y la propaganda a menudo se entremezclan y confunden.

El presente número está planteado como una propuesta tentativa de un estudio de conjunto sobre la fotografía de la Guerra Civil española. Para ello, proponemos articular nuestro corpus en torno a varios ejes:

  • Plasmación de acontecimientos. Momentos históricos que han sobrevivido al paso del tiempo gracias a su registro fotográfico: julio de 1936, la Batalla de Teruel, la Batalla del Ebro, la ocupación de Barcelona, la ocupación de Madrid….
  • Imaginario bélico. El desarrollo de la guerra generó nuevas realidades asociadas a la destrucción y el sufrimiento humano: bombardeos sobre ciudades, imágenes del frente, la vida en la retaguardia, el éxodo y el exilio…
  • Fotografía y medios. La fotografía como parte del discurso informativo. Su relación con el acontecimiento y la noticia ¿Qué imágenes representaron la guerra? ¿Qué aportan hoy al estudio del propio acontecimiento?: las revistas nacionales (Fotos, Vértice) y las republicanas (Estampa, Crónica, Umbral…), la prensa diaria (ABC, La Vanguardia), las publicaciones internacionales…
  • Medios técnicos. Nuevos medios y sistemas de trabajo se ensayaron durante la guerra: las cámaras ligeras (Leica, Contax, Rolleiflex…) y los soportes, los procesos técnicos (del laboratorio a la imprenta), el reportaje como sistema de trabajo a partir de la unidad carrete y los contactos.
  • Fotografía y propaganda. La guerra puso en escena estrategias comunicativas muy agresivas para ganar también la batalla de las ideas: la fotografía al servicio de una causa, apropiación y circulación de imágenes, agitprop y contrapropaganda.
  • La fotografía como soporte de otros medios. La fotografía no solo se difundió a través de la prensa. Hubo numerosos trasvases a otros medios: cartel, fotomontaje, periódico mural, cine…
  • Los autores y sus fotografías. ¿Bajo qué circunstancias trabajaron? ¿Qué fotografiaron? ¿Qué perspectiva adoptaron frente a la guerra reporteros como Capa, Chim y Taro, Hans Namuth, Centelles, Walter Reuter, Campúa, Hermanos Mayo, Albero y Segovia o Juan Guzmán?

 

Recuperado de: http://www.revistafotocinema.com/index.php?journal=fotocinema&page=announcement&op=view&path%5B%5D=15

Revista Fotocinema publica el Call for Papers para “La idea del tiempo en fotografía y cine”

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FOTOCINEMA Revista Científica de Cine y Fotografía 

Revista Fotocinema publica el Call for Papers para “La idea del tiempo en fotografía y cine”

 

The idea of time in Photography and Cinema

 

Número especial: enero 2016

Plazo límite de recepción de trabajos: 30 octubre 2015

 

Coordinadores del  monográfico:

Eduardo Rodríguez Merchán. Universidad Complutense de Madrid.

Lidia Esteban (URJC).

Celia Vega (UCM)

 

“Con la fotografía ya no nos es posible pensar en la imagen fuera del acto que la hace posible” (Philippe Dubois).

“El cine es un aparato que produce tiempo y que produce significaciones a lo largo del tiempo” (Santos Zunzunegui).

 

Tanto la fotografía como el cine son herramientas narrativas para las que el tiempo es un instrumento decisivo. En un caso, la fotografía denuncia –congelando el instante– la existencia de una realidad sugerida pero nunca demostrada por las artes plásticas  anteriores al siglo  XIX: la abstracción temporal. Y al mismo tiempo supone -como señalaba Dubois- la  imposibilidad de pensar en otra cosa que no sea el propio acto  fotográfico, el momento en  el  que  el  disparo  inmortaliza  una realidad, que “ya  no es” a pesar de que será reproducida infinitamente.

El cine,  por su  parte, es fundamental y primordialmente  –como señalaba Marcel Martin– un arte del tiempo. Un arte que  se basa en la representación  “real” de la sucesión temporal pero que al mismo  tiempo construye su propia representación temporal, domeñando el dictatorial transcurso temporal y ofreciendo a la humanidad una herramienta tan diabólica como necesaria    para responder algunas de las grandes  dudas filosóficas. El cinematógrafo no sólo produce tiempo, sino que lo significa y lo valoriza, al margen de  la  terrible e imparable sucesión deinstantes que acompaña nuestras vidas.   Con este número especial, Fotocinema trata de ofrecer diversas perspectivas de estudio de la narración audiovisual, enla fotografía, en el cine o en la reflexión del cine sobre la fotografía.

 

La idea del tiempo, el pensamiento sobre el tiempo, los juegos temporales, etc. analizados por la fotografía o el cine pueden ser algunas de las claves que sostengan este monográfico de Fotocinema, en clave stan diversas y desde perspectivas tan variadas, como las que proponemos, sin pretender en absoluto ser exhaustivos ni dirigir los futuros trabajos de los autores que quieran participar:

 

· Artículos sobre fotógrafos que se plantean su trabajo como reflexión sobre el tiempo: Nixon en su trabajo sobre las hermanas Brown; Halsman o Lartigue, en sus divertidas propuesta sala bús queda del momento feliz de la instantaneidad.

 

· La reflexión desde el siglo XXI sobre los antaño sorprendentes  experimentos de Muybridge o Edgerton o sobre la idea conceptual del “instante decisivo” de Cartier-Bresson.

 

· Las propuestas sobre el fotodinamismo de los hermanos Bragaglia y otras vanguardias artísticas revisadas a la luz de las nuevas tecnologías.

 

·  El descubrimiento de negativos no revelados hasta muchos años después como el  de la neoyorquina Vivian Maier u otros archivos fotográficos sobre la primera y segunda guerra mundial descubiertos recientemente.

 

·  Las reflexiones sobre el tiempo en las fotografías de Duane Michals y de otros  artistas contemporáneos como Stephen Shore. O las reflexiones sobre la propia naturaleza de la fotografía y la revisión de su historia a través de propuestas cinematográficas documentales.

 

·  La revisión de la historia del cine desde el siglo XXI de los “descubrimientos” de la valoración y significación del tiempo de los pioneros o de los cómicos como Chaplin y sus reconstrucciones temporales o de las películas clásicas como El desertor, Sólo ante el peligro, Eva al desnudo, etc.

 

·  La conceptualización de la idea del tiempo en el lenguaje cinematográfico desde la secuencia de la escalera de Odessa en El acorazado Potemkin o en otras obras de Eisenstein hasta las propuestas sobre el efecto Matrix en la película de los hermanos Wachowski y la revisión del concepto de instantaneidad a la luz de las  inmensas posibilidades de la imagen digital.

 

·  La representación de la fotografía en a ficción cinematográfica o la reflexión sobre la fotografía y el tiempo en obras, por citar solo algunas, como el cine experimental de A. Warholo de Godfrey Reggio (Koyaanisqatsi); y películas mejor conocidas por el gran público como Blow-up o Smoke.

 

·  O cualquier otra propuesta que concite a la reflexión sobre ese evanescente y terrible concepto de tiempo a través del cine o la fotografía.

 

 

 

Plazo límite de recepción de trabajos: 30 de octubre de 2015.

 

 

 

Both photography and cinema are narrative tools for which time is an essential instrument. On the one hand, photography claims –freezing an instant- the existence of a reality suggested, but not proven by, previous arts in the nineteenth century: the abstraction of time.  At the same it implies, as Dubois noted, the inability to think of anything other than the photographic act, the moment when the shot immortalizes a reality that “is no longer” although it will be reproduced infinitely. On the other hand, cinema is, as Marcel Martin pointed out, an art of time. It’s an art that is based on the “real” representation of temporal succession but at the same time is able to build its own temporal representation by dictating the time course. The cinema thus offers humanity a tool as diabolical as it is necessary to answer some of the great philosophical questions. The cinematograph not only produces time but signifies and values it, regardless of the terrifying and unstoppable succession of moments that accompanies our lives.

 

 

 

With this special issue, Fotocinema seeks to provide different perspectives on the study of audiovisual narrative. The concept of time, thinking about time, temporal games, etc., analysed by photography or cinema, are the themes relevant to this Fotocinema monograph.  The following list offers further hints of the sort of diversity we seek in submitted articles, but it is not meant to be exhaustive, nor is it intended to direct the work of participants to cover solely these topics:

 

 

 

·      Articles about photographers who think of their work as a reflection on time: Nixon in his work on the Brown sisters, Lucy Hilmer’s “Birthday Suits”; The proposals of Halsman or Lartigue, looking to capture the happy moments of everyday life.

 

·      The reflection from the twenty-first century on the once-astonishing experiments made by Muybridge or Edgerton, or Cartier-Bresson’s idea of “the Decisive Moment”.

 

·      Reviews of Bragaglia brothers’ proposals on photo-dynamism and other avant-gardes, taking new technologies into account.

 

·      The discovery of photographic negatives, undisclosed until many years later as Vivian Maier’s, Capa’s Mexican suitcase or other recently discovered photographic archives on the First and Second World Wars.

 

·      Reflections on time in Duane Michal’s photographs and other contemporary artists, such as Abelardo Morell or Richard Mosse. Reflections on the nature of photography and the review of its history through documentary film proposals.

 

·      The review of cinema history from the twenty-first century. The ‘discoveries’ on value and meaning of time made by the first filmmakers like Chaplin. Temporal reconstructions in classic films such as The Defector, High Noon, All about Eve, etc.

 

·      The conceptualization of the idea of time in film language, from the sequence of the Odessa staircase in Battleship Potemkin – or other Eisenstein films – to proposals like the Matrix effect in the Wachowski brothers’ films and the revision of the concept of instantaneity, taking the immense possibilities of digital imaging into account.

 

·      The representation of photography in film fiction or the reflection on works focused on photography and time, such as the experimental films of Andy Warhol or Godfrey Reggio (Koyaanisqatsi), or in widely released movies like Blow-up and Smoke.

 

·      Or any other proposal reflecting on the evanescent and terrifying concept of time through film and photography. As may be the case of the films Boyhood or The Theory of Everything.

 

Deadline for submissions: October 30th, 2015

 

Recuperado de:

http://www.revistafotocinema.com/index.php?journal=fotocinema&page=announcement&op=view&path%5B%5D=14

 

Fonseca publica el Call for Papers para “Social Mobbile: los medios a través de la cuarta pantalla” (febrero 2016)

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Fonseca2014

Fonseca publica el Call for Papers para “Social Mobbile: los medios a través de la cuarta pantalla” (febrero 2016)

Fonseca Journal of Communication hace un llamamiento para recibir artículos relacionados con los Social Mobbile.

Social Mobbile: los medios a través de la cuarta pantalla

El desarrollo de la banda ancha móvil ha propiciado el inicio de la última revolución mediática donde la telefonía se erige como protagonista indiscutible de las nuevas formas de comunicación social, especialmente, entre el público más joven. La mayoría de los contenidos que producen los medios de comunicación ya están en un pequeño dispositivo móvil que facilita una conexión permanente entre ciudadanos, grupos e instituciones: la llamada “cuarta pantalla”.

Creatividad, conexión, innovación, distribución y difusión a través del teléfono móvil son las grandes líneas planteadas en este monográfico cuyo objetivo es  reflexionar sobre las importantes consecuencias que este nuevo avance de la tecnología está suponiendo para las relaciones sociales, los medios de comunicación y la conformación, por ende, de la nueva sociedad del siglo XXI. Entre los temas que centrarán las aportaciones de este título, Social Mobbile: los medios a través de la cuarta pantalla, se encuentran: contenidos y narrativas transmedia en la era multipantalla, estrategias de las cadenas televisivas y radiofónicas ante las nuevas pantallas, innovación en formatos, nuevos hábitos de consumo en contenidos audiovisuales, la participación e implicación del usuario ante la producción y visionado de contenidos audiovisuales multipantalla, el acceso y participación a contenidos mediáticos en movilidad, el consumo de información a través del móvil, los videojuegos y cuarta pantalla, tecnología y aplicaciones móviles en un escenario cambiante, y la publicidad móvil (Digital Signage).

Fecha de publicación del monográfico: junio de 2016.

Plazo para recepción de artículos: 29 de febrero de 2016.

Los artículos han de enviarse a la dirección de la revista, fjcrevista@usal.es, a la directora y editora (Begoña Gutiérrez San Miguel: bgsm@usal.es) y, como coordinadoras del monográfico, a las profesora Nereida López Vidales (nereida.lopez@hotmail.com) y Leire Gómez Rubio (leire.gomez@hmca.uva.es).

Las dudas sobre este monográfico podrán resolverse igualmente a través de las anteriores direcciones de correo electrónico.

Los artículos serán evaluador por pares ciegos y habrán de seguir las normas de la revista, que pueden consultarse en el siguiente enlace: http://revistas.usal.es/index.php/2172-9077/about

 

Recuperado de:

http://revistas.usal.es/index.php/2172-9077/pages/view/monograficosocialmobbile