Month: junio 2021
PlatCom evalúa los avances de las políticas editoriales en su encuentro anual
El 24 de mayo se celebró una nueva asamblea anual de la asociación PlatCom.
El pasado 24 de mayo tuvo lugar la X Asamblea anual de la Plataforma de Revistas de Comunicación (PlatCom), a la que estaban invitados los editores e integrantes de las revistas que la componen. Debido a la actual situación de pandemia, el encuentro se realizó de forma virtual.
Temas tratados:
Las revistas integrantes mostraron su firme decisión de adherirse a COPE, procedimiento que ya se encuentra en trámite y que espera ser resuelto antes de la próxima asamblea.
Igualmente, los socios de PlatCom mostraron sus puntos de vista sobre la posibilidad de que se adhieran nuevos integrantes y las potenciales ventajas de encontrar socios más allá de España, lo que llevaría a una internacionalización del proyecto conjunto.
También pusieron en común intercambios de experiencia con diferentes editores y malas praxis que se deben evitar, como que un editor invitado desconozca sus funciones; de ahí, se incidió en la necesidad de establecer un protocolo de actuación tanto para hacer “llamamientos de monográficos” así como para que los editores invitados y coordinadores externos tengan claras sus funciones desde el mismo momento en el que aceptan el reto de coordinar un monográfico.
Por último, algunas revistas presentaron sus ponencias anuales sobre alguna temática relacionada con el mundo editorial:
Ponencias presentadas:
- Revista Mediterránea: “El reto de la gestión del momento” (Victoria Tur y Jesús Segarra).
- Index.comunicación: “Escuelas de doctorado y revistas académicas. Acciones sinérgicas para la investigación científica” (Belén Puebla, Raquel Vinader y Nuria Navarro)
- Fotocinema: “Las revistas científicas como marca de congresos» (Nekane Parejo y Agustín Gómez).
- Comunication Papers: “La gestión del call for papers» y «la selección de las personas que realizarán la revisión» (Carmen Echezarreta, Albert Costa, Núria Puig y Sebastián Ruiz).
- MHJournal: “Abiertos a monográficos de congresos con estricta revisión por pares” (Montserrat Jurado Martín).
- Fonseca Journal of Communication. “La nueva estrategia editorial tras diez años de funcionamiento (Begoña Gutiérrez San Miguel y Elena Medina de la Viña).
También participaron TecCom Studies (Jesús Miguel Flores Vivar); Sphera Publica (David Sánchez); Irocamm (Gloria Jiménez-Marín); AdComunica (Javier Marzal Felici).
Se prevé que la próxima reunión se celebre en León, coincidiendo con el CRECS, en el año 2022.
[Artículo] A reflexion on the hate speech in Brazilian social networks
Autoras: Naomy Ester Mello e Marques, Thalita Lacerda Nobre
This work aimed to identify as psychic manifestations present in the dissemination of the medium of discourses on social networks, as well as to identify as drives that govern this behavior and to define the mechanisms of defenses involved, including the constitution of the identity of individuals and the behavior in group. The methodology used was a qualitative documentary research, based on a sample of hate speech published in the quarantine period in 2020, on the Ministry of Health’s Facebook page. The target audiences for this research were registered on Facebook, literate, with varied education and of both sexes, whose age met the criteria for creating a profile in this network and are therefore over 14 years old. These were analyzed qualitatively from a psychoanalytic perspective, in which the presence of the manifestation of the drive world was found in the messages, as well as the expression of narcissism and the use of defense mechanisms such as denial, projection and rationalization.
Recuperado de: https://revistascientificas.us.es/index.php/IROCAMM/article/view/14879
[Artículo] Entre el recuerdo y el retorno. Memoria e historia de un fantasma en A ghost story (David Lowery, 2017)
Autor: Víctor Iturregui-Motiloa.
El presente artículo estudia el tratamiento de la memoria que hace la película A Ghost Story (David Lowery, 2017). Esta obra de David Lowery presenta a un fantasma cubierto por una sábana condenado a volver al mundo de los vivos. Nos interesa responder a la pregunta de cómo el relato pone en forma algunas ideas relacionadas con el tiempo, la muerte y los recuerdos. En esta historia fantasmal se identifican algunos de los motivos recurrentes en el género fantástico o de terror. Sin embargo, estos lugares comunes son reinterpretados y enmarcados en un drama romántico de compleja estructura narrativa. Además, la naturaleza de la fábula implica ciertos problemas relacionados con la temporalidad de la imagen cinematográfica. Nos interesa, por tanto, estudiar los procesos de significación y de persuasión que hacen verosímiles las desventuras de este espectro errante. Para ello se utilizarán dos herramientas metodológicas: el análisis narratológico y el análisis fílmico. Concretamente, nos apoyaremos en los conceptos de orden, duración y frecuencia acuñados por Gérard Genette, localizados en secuencias concretas de la película.
Recuperado de: https://revistas.uma.es/index.php/fotocinema/article/view/7622
[Artículo] El cine bélico de la II Guerra Mundial: el caso de Dunkerque
Autor: Manuel Blanco Pérez.
El cine bélico goza de cierto revival en nuestros años de crisis europea. Y muy especialmente el de la II Guerra Mundial en que, a menudo, se narra la historia de unos combatientes “buenos” (los aliados), frente a otros combatientes “malos” (nazis). Si bien ha habido ciertas aproximaciones a una mirada más psicológica e intimista del conflicto, como la ya clásica El hundimiento (Der Untergang, Eichinger, 2004), o las novedosas Cold War (Wojna, 2018) o El Capitán (Der Hauptmann, Schwentke, 2017), no es menos cierto que Dunkerque (Dinkirk, Christopher Nolan, 2017) presenta una serie de diferencias radicales con los films precedentes que, sin duda, contribuyen a redescubrir el conflicto con una mirada menos epidérmica que la tradicional: se trata de un gran producto blockbuster (angloamericano), el film prácticamente carece de diálogos (lo cual lo conecta con la fuerza narrativa fotográfica) y, además, posee un diseño de sonido sutil donde lo fundamental son los sonidos de la guerra (recursos diegéticos). Además, y como novedad en el género, el enemigo es invisible pues no tenemos la más mínima referencia de él. Su narración, por último, posee muchas particularidades que tendremos ocasión de analizar.
Recuperado de: https://revistas.uma.es/index.php/fotocinema/article/view/7621
[Artículo] Motivos de lo siniestro en Trono de Sangre (Akira Kurosawa, 1957)
Autor: Lorenzo J. Torres Hortelano
En este artículo analizamos textualmente algunas secuencias claves de Trono de sangre (Kumonosu-jō, Kurosawa, 1957) centrándonos en cómo emerge paulatinamente lo siniestro en el relato. En cuanto al concepto de lo siniestro, seguimos tanto la teorización que Freud propuso en su célebre artículo de 1919 “Lo ominoso”, cómo la lectura posterior que realizó Trías proponiendo unos motivos de los siniestro ―que iremos localizando en la película―, así como la de González Requena en torno al mismo tema. La pregunta que guiará nuestro análisis es si lo siniestro surge o retorna de lo familiar como algo reprimido, como apunta Freud (y Trías), o si, como afirma González Requena, lo siniestro es más bien algo rechazado o recusado. ¿Hay en Trono de sangre un secreto que requería permanecer oculto en el alma del protagonista y que sería revelado por la influencias de la araña femenina? O ¿es el propio héroe el que, extraviado por su ambición, cae en la tela de araña?
Recuperado de: https://revistas.innovacionumh.es/index.php/mhcj/article/view/1141
[Artículo] O mundo em crise de Lucrecia Martel
Autor: Sebastião Guilherme Albano.
Neste estudo fazemos uma análise de três filmes de Lucrecia Martel à luz das noções de crise, heterotopia e cronografia. Ainda tentamos, também, descrever algumas figuras hegemônicas em sua obra, como a elipse, por exemplo, no intuito de problematizar o estilo da autora. O resultado leva a crer que Lucrecia Martel retarda os significados com o fim de enfatizar um sentido preponderante ao final da película. O que queremos dizer é que a autora lança mão de figuras retóricas, entre outras (heterotopia, cronografia, elipse), a fim de gerar efeitos textuais muito vinculados a uma situação de crise, impressão que cresce ao longo dos filmes. Remontamos a essa impressão de uma situação de crise com o afã de elucidar determinadas passagens dos filmes, mesmas que mediante outra perspectiva poderiam levar a que passe despercebidamente para o espectador mais desavisado, dado que empobreceria a fruição. Portanto, realizamos um estudo retórico breve dos filmes da diretora argentina.
Recuperado de: https://revistas.uma.es/index.php/fotocinema/article/view/7620
[Artículo] Thoughts on the role of architecture in visual merchandising as an integral part of the strategic communication plan for events
Autora: Rita González Marzal.
The aim of this paper is to check how Visual Merchandising should be integrated into the strategic communication plan. We also seek to enhance the role of architecture within the overall profitability and communication plan for an event, emphasising the benefits obtained when we put the consumer experience at the centre of architectural design. This is clearly shown when we observe a path that is designed in such a way that it stimulates all human senses, thus generating certain emotions that will modify the perception of the identity of a corporation or an event. We propose, therefore, to project ourselves into the future and investigate new concepts and trends (digital and new technologies) that will be applied in the field of visual merchandising and that will have an impact on corporate or other types of events. And we position visual merchandising as a reflection of the constant evolution of new technologies. Therefore, visual merchandising is constantly reinventing itself in relation to the new emerging codes, thus facilitating communication between generations.
Recuperado de: https://revistascientificas.us.es/index.php/IROCAMM/article/view/14643
[Artículo] Match point (Allen, 2005): a propósito del Tom Ripley de Patricia Highsmith
Autora: María Jesús Cabello Bustos
Reconocido como uno de los directores más prolíficos en los últimos 30 años, Woody Allen presentó en 2005 su película Match Point. La característica principal que la define es el comportamiento de su protagonista, Chris Wilton, un tenista retirado del circuito profesional que llega a Londres con grandes aspiraciones. Este personaje arribista y amoral parece surgido de las novelas de Patricia Highsmith, más en concreto de su más famoso personaje, Tom Ripley. Ambos protagonistas comparten nexos comunes: ambición, asesinatos, crímenes sin castigo, facilidad para adaptarse al medio, falta de moralidad… El objetivo del presente artículo es abordar los paralelismos y conexiones entre Match Point y El talento de Mr. Ripley (The talented Mr. Ripley, Highsmith, 1955), tanto en la novela como en sus adaptaciones cinematográficas, centrándonos principalmente en la película que Anthony Minghella presentó en 1999 bajo el título homónimo de la novela de Patricia Highsmith, destacando el uso de la música como recurso narrativo fundamental.
Recuperado de: https://revistas.uma.es/index.php/fotocinema/article/view/7616
[Artículo] Desinformación e intención comunicativa: una propuesta de clasificación de las fake news producidas en entornos periodísticos profesionales
Autora: María-del-Carmen García-Galera, Mercedes Del-Hoyo-Hurtado, Ignacio Blanco-Alfonso
La repercusión de las noticias falsas en la pérdida de credibilidad periodística y la alarma social que suscitan enmarcan esta investigación. El objetivo es contribuir a la comprensión del fenómeno dilucidando qué responsabilidad tienen en él los periodistas como emisores profesionales de noticias. Se ha realizado una investigación de tipo exploratorio sobre noticias publicadas en periódicos en los últimos años y desenmascaradas como noticias falsas, de la que se sigue la formulación de un modelo clasificatorio de fenómenos desinformativos desde la intención del emisor periodista, y la revisión de casos paradigmáticos que ayuden a sistematizar los rasgos distintivos de textos periodísticos que encierren noticias falseadas y, por tanto, no trasmitan información de calidad. Las limitaciones de este trabajo vienen dadas por la carencia de un repositorio de noticias falsas originadas o difundidas por los periódicos; no obstante, el paradigma de estudio que se propone ayuda a delimitar la posición de los periodistas en el fenómeno de la desinformación, alerta de la presencia de signos evidentes de desinformación en textos que no tienen por qué estar concebidos con tal fin y, por ello, plantea la necesidad de ampliar el concepto mismo de la desinformación para incluir noticias falsas no intencionadas.
[Artículo] The importance of the communication strategy in tourism micro-enterprises in Seville
Autoras: Gladys Arlette Corona-León, Rosalba Mancinas-Chávez.
In the context of excess information that we live in the XXI century, institutional communication becomes essential. Big enterprises and institutions clearly see the need to invest in this aspect, however small and micro-enterprises do not have it so assumed. The aim of this paper is to analyze the role of institutional communication in tourist micro-enterprises in Seville. It is carried out from the interview with 6 managers of micro-enterprises and is complemented by 2 interviews with experts. From the results, it is possible to verify that the organizations that implement communication elements manage to position themselves better.
Recuperado de: https://revistascientificas.us.es/index.php/IROCAMM/article/view/14372